디지틀조선일보

최근 해외시장에서 한국 가요, 드라마, 영화에 대한 전 세계의 관심이 기초예술까지 퍼지고 있는 가운데, 이른바 'K-컬처'의 정체성을 담고 있는 한국 공예에 관한 관심이 뜨겁다. 지난 2022년 정다혜 작가의 '로에베(LOEWE) 재단 공예상' 수상을 기점으로 여러 공예인이 샤넬 등 글로벌 명품 브랜드의 러브콜을 받으며 분주해졌고 서울 곳곳에서 장인과 전도유망한 공예인을 조명하는 전시가 늘어나는 등 한국 공예에 대한 국내외 관심이 날로 커지고 있다.

이처럼 한국의 공예는 새로운 전환기를 맞고 있다. 한국 공예의 우수성을 더욱 발전시키기 위해서는 무엇보다 공예품의 유통망과 판로를 확장해 공예 작가들이 창작에 전념할 수 있도록 해야 한다. 작품 판로가 원활하지 않은 탓에 경제적 어려움에도 묵묵하게 열정을 다하고 있는 공예가들을 위한 유통 생태계를 만드는 것이 중요하다.

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우리나라 공예산업 매출 규모는 약 5조 2천억원(2022 공예산업 실태조사 기준)으로 추산된다. 종사인원은 6만 4천여명, 공예사업체는 대부분 개인 사업체(86.0%) 형태로 운영되고 있고 실제 사업체 종사자 수도 대부분 5인 미만으로 소상공인 위주다. 공예 산업은 전통공예, 현대 공예, 디자인 상품 등의 형태로 명맥을 이어 왔는데 생활용품 시장 등을 중심으로 대량 생산 제품에 밀려 가격 경쟁력이 낮았다. 공예가와 시장의 선순환 구조를 위해서는 우수한 공예인력을 통해 공예에 대한 관심을 소비, 유통, 교육 등 공예 시장의 활성화로 이어가는 것이 중요하다.

해외 사례를 보면 프랑스의 경우 아틀리에(Atelier)를 중심으로 공예 매개가 활발히 일어나고 있으며 공예인 연합회의 '인큐베이팅 시스템'을 통해 젊은 공예 인력 양성을 위한 다양한 혜택을 지원하고 있다. 이탈리아는 장인(匠人) 기업의 현장형 도제 교육을 통해 장인과 학생을 매칭한 장기 프로젝트 등 공예 인력간의 융합을 통한 새로운 기회 창출이 지속적으로 이뤄지고 있다. 영국은 공예를 창조산업의 한 분야로 인식해 아이들을 대상으로 한 공예교육을 확대하고 있다.

각 분야전문가들이 전하는 생생한 현장의 노하우

약 한 달간의 모집기간 동안 150여명이 신청해 공예매개인력교육에 대한 뜨거운 관심을 확인할 수 있었다. 이중 서류 심사와 면접을 거쳐 기본교육과정 60명, 실무연계과정 6팀이 최종 선발되었다. 선발된 교육생에게는 수강료 전액 지원, 전문 교육 지원(기본 교육과정은 12회, 실무연계과정은 13회), 교육자 및 강사들과의 네트워킹 기회 제공, 온·오프라인 전시 등을 지원했다. 또한, 서울·경기권 이외 지역 거주자에 한해 화상강의로도 참여할 수 있도록 했다. 이번 교육은 각 분야의 이론과 실무 지식을 전달하는 기본교육과정과 심화된 지식 전달 및 프로젝트 실현까지 진행하는 실무교육과정으로 세분화해 진행했다. 강사진은 서울대·이화여대·홍익대·숭의여대 교수진을 비롯해 SSG닷컴, 아마존, 우림 EMG, 피노크 등 실제 공예 현장 관계자 외에도 전시, 유통 분야에서 전문성을 인정받은 라인업으로 채워졌다.

교육 사업분야 3

새로운 공예시장을 이끌어갈 공예매개자들의 행보

앞으로 공예매개자 분들이 다같이 공예 문화를 즐길 수 있는 사회를
만들어주셨으면 좋겠습니다

김유라 기본교육과정 에듀케이터 분야 강사

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공예매개자, 공예 산업 확대의 첫 장을 열다

인류의 역사는 곧 공예 발전의 역사로 돌·흙·나무 등 자연 소재를 이용해 문명 발전의 토대를 만들었을만큼 공예의 위상은 대단했다. 하지만 18세기 산업혁명에 의한 생산 양식의 변화로 사물의 질서가 변하면서 그 위상은 변했다. 공예가 인류가 만들어온 사물의 역사에서 오늘날 핸드메이드로 만든 무언가를 지칭하는 의미로 국한된 것 자체가 그 변화를 말해준다.

그동안 공예인들이 자본시장으로 접근하는 데에는 보이지 않는 벽이 있었다. 공예품을 자본시장에서 상업적인 콘텐츠로, 하나의 상품으로서 대하는 것은 아직 낯설게 느껴진다. 하지만 기본적인 시장의 흐름에 대한 개념을 제대로 이해한다면 상업 콘텐츠로서 공예의 가능성은 매우 높다고 볼 수 있다. 이를 위해서는 충분한 시장 점유를 통해 공예의 가치를 대중에게 알리는 것이 필요하다. 공예가 아무리 좋은 것이라 할지라도 그 가치를 대중에게 전달할 수 없다면 무용지물이다. 공예도 생활의 한 부분으로 인식하고 구매로 이어져야 긴 생명력을 갖고 비로소 사람들과 호흡할 수 있는 방향으로 정착시킬 수 있다. 소비자들은 작품·상품뿐만 아니라 그 이면에 숨은 가치도 함께 소비한다. 하지만 이런 가치를 만들어내는 일을 제작자 혼자서 하는 건 쉽지 않다."잘 만들면 알아주겠­­지"란 막연한 기대는 급변하는 소비사회에서 낭만적인 생각에 불과할 수 있다. 공예 제작자와 소비자가 만날 수 있도록 연결해 주는 '공예매개자'가 필요한 이유다.

그런 면에서 이번 '공예매개인력양성' 교육 프로그램은 매우 유의미한 사업이다. 공예가가 작품에 매진한다면, 공예매개자는 공예 분야 발전의 기반을 만들어주는 사람이다. 생산자의 역할도 중요하지만, 매개자의 지식과 경험에서 습득된 현장감은 공예 산업의 확장과 더불어 공예 분야 진입을 원하는 이들의 교육까지 여러 부분에서 향후 큰 역할을 하게 될 것이다.